24.2.18

valtonyc irá a la cárcel



Leo sobre la condena al rapero Valtonyc, entro en el blog para escribir algo enfadado sobre el estado represivo y la pérdida acelerada de Libertad de Expresión, y me re-encuentro con el post de antesdeayer sobre la obra que Fran y yo estrenamos en Centro Centro, la palabra ACAB en letras grandes proyectadas. Qué arbitrariedad, qué miedo a la arbitrariedad, qué porvenir más feo nos espera si esto sigue así. Meterse con el rey, con los reyes, con el mando que nos exprime y hace de nuestras vidas puré, debiera ser un derecho del pueblo, como el carnaval lo era y es, para, al menos, liberar endorfinas respecto de un reparto tan injusto no sólo del dinero y el poder, sino, como se ve, de la Justicia. Y en todo caso, NO ES DELITO RAPEAR, hacer poesía, emitir frases. Me pregunto qué pensarán hoy de la democracia en espania aquellos para quienes el rey funcionó durante cuarenta años como una metáfora de la modélica transición a la democracia. Durante más de cuarenta años y en más de un territorio, el rey siempre ha funcionado como una metáfora de la injusticia y desigualdad que sufren los humanos. Que la (In)justicia defienda al borbón de las letrillas de lxs de abajo haciendo equivaler las palabras con los actos, y las metáforas con los actos, supone un acto ciertamente totalitario: no sólo quieren nuestro cuerpo vencido al malreparto, quieren que cualquier resto de disidencia segregado por el mismo, cual hormona que señale que estamos vivxs, pese a todo, desaparezca de la faz de la cara y del pliegue de la lengua: sonreíd, estad tranquilos, comportaos, no os mováis, no habléis, no mováis la lengua dentro de la boca, masticad esta papilla de nada que os damos, ahora pronunciad este estándar desproblematizado, limpio, higienizado, desapareced, dejad de importunarnos.

22.2.18

hoy 22 de febrero a las 19.30 en Centro Centro



Fran MM Cabeza de Vaca y yo estrenamos ACAB, un lied dentro del programa VANG. 5. "Desobediencias sonoras" comisariado por Alberto Bernal en Centro Centro. Se trata de una versión instrumental de nuestra pieza ACAB / abalorio para ser interpretada por el ensamble de violín y piano Duo Hellqvist/Amaral, que también tocará piezas de Dror Feiler y Marina Rosenfeld. Me da pena no estar en madriz para poder verla, pero me ha dicho Fran que quedó increíble nuestro lied

entrada gratis

11.2.18

ANFIVBIA · CARTELERÍA FUERTE FINA



NOSOTRXS VOLEM UN PAÍS ANORMAL

Serie de 20 carteles producidos para la exposición Emocions Incendiàries, comisariada por Maike Moncayo y Blanca del Río, Can Felipa (Barcelona), del 06/02 al 14/04 de 2018, con obras de Raquel Friera, Daniel García Andújar, Marco Godoy, Lucrecia Masson, Diego del Pozo y ANFIVBIA (Rubén García-Castro y María Salgado). 

“Seleccionada a la Convocatòria 2017 de Can Felipa Arts Visuals aquesta exposició neix a fi d'explorar la subtil i invisibilitzada relació entre les emocions i el poder. Com assenyala Sara Ahmed, "junts odiem i és aquest odi el que ens uneix". Un enunciat que apunta precisament a aquesta capacitat que tenen emocions com l'odi de ser poderosos instruments de subjecció i organització social, disposant els cossos en "nosaltres" i "altres". Tanmateix, l'odi i la ràbia també poden posar a ratlla aquestes velades formes de control. Els crits al "ja prou!", a la "digna ràbia" o al rebuig del patriarcat per part de diversos moviments i pràctiques feministes, queer, decolonials i artístiques, han posat en relleu aquesta força contestatària de l'odi. Aquest projecte parteix doncs de la urgència de repolititzar els afectes, d'explorar la manera en què l'odi i la ràbia produeixen relacions de poder asimètriques; i alhora, explora la seva potència per inquietar aquest mateix ordre” 

Al hilo de esta cartelería fina que hicimos en papel curious matter y serigrafía (en Monostereo, Barcelona) ANFIVBIA hemos por fin armado una pequeña web de nuestras ediciones gráficas para quien quiera conseguirlas en físico: http://cargocollective.com/anfivbia

ANFIVBIA es un colectivo gráfico editor formado por el artista y diseñador Rubén García Castro y yo misma. ANFIVBIA inventa ediciones, maquetados e impresiones que exploren modos de producir lectura en gráfica. Hace Panfletos Muy Original Replicables a Mansalva & Textura en Calidad.

5.2.18






Que me alegra que Ciudadanos llame anticapitalista a la huelga del 8M, y de paso al feminismo, y no se apunten. Un poquito de claridad que hace que se sienta más real la cosa, porque guarda -por lo menos- el hueco de un conflicto todavía no absorbible por el espectáculo partidista. Si no quieren huelga, si no quieren no control de consecuencias, si no quieren lío, entonces es que esas son buenas vías, ¿será señal de que es posible un poco de sorpresa? Qué ganas del 8.

2.2.18

Stein es el mar. La poesía es Stein



toklas stein riot grrls

Una vez titulé un taller sobre escritura y oralidad que disfruté muchísimo de hacer y del que aún sigo pensando y aprendiendo "El habla es el mar. La poesía es la pesca". Aquí, una tarde noche de viernes leyendo otro poco a poco otro poco de Gertrude Stein (qué barbaridad es "An elucidation") me acuerdo y reescribo: "Stein es el mar. La poesía es Stein". Yo no sé cómo le cabía tanta lengua en la cabeza. O bueno, sí, que me estoy leyendo un libro sobre sus manuscritos y parece que donde le cabía es en tarjetitas, que se escribía con Alice B Toklas, y en cuadernos, y en los textos. La relación con Toklas es bien power tal y como Ulla E. Dydo lee a partir de esas escrituras y reescrituras y procesos. La relación con los objetos, los contextos, las palabras, las frases, los juegos, es algo así como infinita, o sin límite alguno. O el mar. Y ese sonido. ¿Stein podía dormir? me pregunto. ¿Cómo se duerme con sonidos tan continuantes en la cabeza? Y luego está todo ese desprecio que hubo de su obra hasta que tuvo 60 años. Cómo pudo suceder, qué mundo más mal repartido. Mejor que la radio, mejor que la tv, mejor que ir a pescar: STEIN, que no se acaba nunca. Siempre echan Stein en sus volúmenes. Es un desmadre.

24.1.18


...
 
Depuis les secousses de la révolution sexuelle et anticoloniale du siècle passé, les hétéros patriarches sont embarqués dans un projet de contreréforme - auquel se joignent désormais les voix «féminines» qui désirent continuer à être «importunées-dérangées». Ce sera la guerre de mille ans - la plus longue des guerres, sachant qu’elle affecte les politiques de reproduction et les processus à travers lesquels un corps humain se constitue en tant que sujet souverain. De fait, ce sera la plus importante des guerres, parce que ce qui se joue n’est ni le territoire ni la ville mais le corps, le plaisir et la vie.

...

Le processus de dénonciation et de visibilisation de la violence que nous vivons fait partie d’une révolution sexuelle, qui est aussi imparable qu’elle est lente et sinueuse. Le féminisme queer a situé la transformation épistémologique comme condition de possibilité d’un changement social. Il s’agissait de remettre en question l’épistémologie binaire et la naturalisation des genres en affirmant qu’il existe une multiplicité irréductible de sexes, de genres et de sexualités. Nous comprenons aujourd’hui que la transformation libidinale est aussi importante que la transformation épistémologique : il faut modifier le désir. Il faut apprendre à désirer la liberté sexuelle.

...

Ce qui est le plus urgent n’est pas de défendre ce que nous sommes (hommes ou femmes) mais de le rejeter, de se dés-identifier de la coertion politique qui nous force à désirer la norme et à la reproduire. Notre praxis politique est de désobéir aux normes de genre et de sexualité. 

...

S’il est possible d’affirmer que dans la culture queer et trans nous baisons mieux et plus, c’est d’une part parce que nous avons extrait la sexualité du domaine de la reproduction, et surtout parce que nous nous sommes dégagés de la domination de genre. Je ne dis pas que la culture queer et transféministe échappe à toute forme de violence. Il n’y a pas de sexualité sans ombres. Mais il n’est pas nécessaire que l’ombre (l’inégalité et la violence) prédomine et détermine toute la sexualité.

Paul B. Preciado, Lettre d’un homme trans à l’ancien régime sexuel, 16/1/208. 

23.1.18




ay, qué pena, que ha muerto Nicanor Parra... con lo bonito que hubiera sido que fuera él el primer ser humano inmortal. Superpoeta

En ACENTO Jinete RESIDENCIA 2018



Esta semana se celebra en Madrid ACENTO, la muestra del programa de residencias de CA2M y La Casa Encendida, con actuaciones de artistas como Quim Bigas, Laia Estruch, Vicente Arlandis o SUGA, y presentaciones de los proyectos de siguientes residentes... entre quienes nos encontramos Fran MM Cabeza de Vaca y yo. Como estoy en Alemania con las clases liada, no puedo ir al encuentro, pero Fran presentará nuestro Jinete Último Reino por venir, de parte de lxs dos. Mucha ilusión y alegría por haber sido seleccionadxs para esta residencia. Demasiadas ganas de volver a madriz incluso, con lo feliz que soy aquí este rato. Va a ser una primavera bien emocionante, en casa.

15.1.18

poesía de 017 que me gustó ::: el año del cangrejo

"

Un día el telegráfono apareció en un sueño a traerme la
verdad.

Según cuenta la Biblia, en cualquier acontecimiento
doloroso hay tres fases: antes parece que va a ser
devastador, después se siente que no era para tanto y
sólo con el tiempo, cuando se empiezan a notar sus
verdaderos efectos, se revela en toda su dimensión.

Pensé que no se decía nada sobre el momento en que
pasan las cosas.

Pensé que a lo mejor sólo había fantasmas y duelo.

Pensé que no quería un pasado  nuevo ni un futuro
infinito ni abierto, sino que el tiempo desapareciera y
quedarme con el telegráfono, con ella, con Inés, una
ceremonia interminable, quietos, en silencio, llenos de
patio, una siesta líquida, sumergida, submarina, un
polvo apocalíptico, una despedida inmóvil dibujando
las desapariciones y disfrutando del sufrimiento y de
la fragilidad"

"Las estrellas nos ayudaban a explicarles a los niños que
los fantasmas no existen y los fantasmas nos
estimulaban con su energía para no volver"

Mariano Peyrou, El año del cangrejo, Pre-textos, 2017.

13.1.18





desde Alemania leo que en zaragoza está habiendo un encuentro estatal de mujeres feministas para preparar la huelga del 8 de marzo. Qué importante. Aquí en este Schloss llevo casi cuatro meses de conversaciones extremadamente pesimistas acerca de la situación política & económica mundial emitidas por sujetos de cualquier lugar del globo (rumanía, hungría, polonia, serbia, brasil, colombia, egipto, singapur, india, hong kong...): casi cada una de ellas termina como con una profunda tristeza e en el aire que me revuelve de modo muy instintivo, quizá ingenuo, pero es que algo interno me dice que en el pesimismo intelectual anida una suerte de privilegio al que estaría muy bien renunciar; el caso es que siempre intenté dar a ver una grieta, al menos, a tanto control (policial, vigilante, excepcional, securitario) y descontrol (del dinero y el dinero, la vida y los cuerpos, las cantidades y las medidas, los trabajos y la energía), que es la única que a mí me parece viva, pero muy prometedora: el feminismo y su huelga humana (salvaje indefinida), su verdad exponencial, y el vibrante cambio que ya se está percibiendo en cada capa de la realidad. Ojalá este año salga una huelga grande gracias a las feministas que están en Zaragoza reunidas, que así nos vamos entrenando para las huelgas masivas de la próxima década

11.1.18



sobre ready salió otro maravilloso texto desde Argentina, escrito por María Eugenia López para la presentación en La Plata, y publicado por Club Hem: "Un reloj y una visita al barrio chino"

6.1.18

018 · for joy




ALEGRÍA.- Balbuceo que implica el reconocimiento de la impotencia para pensar lo que se experimenta y la renuncia a toda forma de control intelectual de la existencia. 




Leído en el fanzine PALANCA Portavoz del P.Q.R.S.T.U. Partido quimérico-revolucionario-sevillano de los tarados universales. Para los que no tienen nada que conservar. Encontrado en Máquinas de vivir. Flamenco y arquitectura en la ocupación y desocupación de espacios, Centro Centro, Madrid (maravillosa exposición comisariada por María García y Pedro G. Romero).

29.12.17

http://rwm.macba.cat/es/extra/maria-salgado-eliminadas/capsula


aquí tres cortes desechados del montaje completo del podcast que hicimos para la radio web macba Anna Ramos, Lucrecia Dalt y yo y que fue publicado en octubre. En este se habla de transcripción, toma y montaje, 3 estrategias básicas de composición poética

27.12.17

del habla a la escritura, de la escritura al habla

*


por fin, tras muchos años, ¡5!, de investigación colectiva con el Seminario Euraca y personal, con El Momento Analírico, pude empezar a poder d/escribir el porqué me parece que el habla de deprisa deprisa es tan singular como para servir de modelo de escritura no representativa o realista, sino liberada de la letra y, en consecuencia, capaz de incluso serle más leal (que fiel), y de paso, defender la agencia lingüística de cualquierx hablante como punto de partida y de destino, cuya vía más propicia es (siempre) la poesía. Esta primera tentativa se titula "Del habla a la escritura, de la escritura al habla. Una poética de la oralidad tras cinco años de investigación del Seminario Euraca", recién publicada en el número 7 de la revista online Re-visiones, con versión traducida al inglés de George Hutton.


22.12.17

NEGRO (RS RJ RJ RS) · JUR 3












http://radio.museoreinasofia.es/salgado-cabeza


NEGRO es un audiotexto construido sobre una pequeña sección del material sonoro de una pieza combinatoria titulada RSRJ RJRS. Pertenece a la zona de investigación audiotextual del deseo, la norma, la represión y la noche, llamada Jinete Último Reino. El artilugio sonoro trata de capturar un momento de deseo del que, si es tal y si se atiende, se oye el grano de un desvío del cuerpo, en general, y de la norma binaria de género, en particular. NEGRO (RSRJ RJRS) hace foco a interior y exterior del cuerpo que se desvía por sobre y por debajo de una situación de habla (un tanto más) real y otra (un tanto más) ficticia (o poesía).  

Pieza para escuchar con auriculares

17.12.17


la fotografía es del poeta Zoltàn Lesi, la nieve del bosque detrás del schloss

15.12.17

sobre ready en Lat Fem


Ha sido publicado en el portal de periodismo feminista Lat Fem el texto con que la poeta y periodista Agustina Paz Frontera presentó ready el 8 de diciembre en Buenos Aires. Le perdono que lo llame "peronista" y "podemista" y hasta haga de un mensaje telegráfico muy lírico un chiste visual, porque es un texto muy bueno y para mí que acierta con casi todo, por ejemplo ese efecto de transición de género que el libro genera y el de descripción de una economía punk, digamos. Leer el texto me hace echar de menos los años en que escribí ready, ni que estos no fueran mejores, pero y bueno, qué. Le agradezco un montón un trabajo tan fresco y fino a la vez, como aquella reseña que hizo del ruido en jennifer.net Qué suerte tuvo ready de ser así publicado y lanzado en argentina, por club hem ojo de tormenta Aquí la entrevista de lanzamiento. Seguimos

8.12.17

Sale ready en argentina · !!!! · con Hospital de campaña de Gabriel Cortiñas · en club hem · hoy lo presenta Agustina Paz Frontera en Buenos Aires · ¿Qué más se puede pedir? · Nada

Me encantaría estar en esta presentación, con Gabriel Cortiñas celebrando que nuestros libros primxs hermanxs aparecen años después publicados en un mismo volumen, con Agustina Paz Frontera, presentadora ideal para ready, ¡qué suerte!, con Alejandro Rubio para Hospital de campaña, y Flor Minici y Omar Chauvié, que no conozco pero leí (a ambxs) y espero conocer, con Sebastián Hernaiz y Mariano Dubin, que no conozco, y con Celeste Diéguez y Leo Arance, de Club Hem, mi editorial argentina junto con Danke ediciones, de Julia Enríquez, que sacó 31 poemas el año pasado en Rosario. Desde la nieve de Stuttgart voy a extrañar el calor de Buenos Aires. Cómo me gustaría estar y celebrar, a ver si pronto pasa que viajo hasta allí y hacemos otra. 

Aquí una entrevista sobre ready para Club Hem

Aquí el epílogo-prólogo o texto intermedio a Hospital de campaña y ready escrito a dos manos con Gabo (nadie escribe a cuatro manos, es imposible) 

Aquí la web de Club Hem

*

6.12.17

50 horas en guadalajara · EPIC



27 de noviembre de 2017, casi a medianoche sale nuestro avión desde Madrid hacia Ciudad de México. Viajamos Fran MM Cabeza de Vaca, Roberto Baldinelli (nuestro gran director técnico) y yo. No creemos encontrar a nadie más de la programación de Madrid para la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en el vuelo. Todavía no somos conscientes de la locura física que supone desplazarnos durante 30 horas por varios husos horarios y estados del ser y la emoción tan distintos para sólo parar 50 horas en Guadalajara, Jalisco, sede de la Feria Internacional del Libro más importante para el idioma espaniol etc etc. Tendríamos que haberlo pensado antes pero para cuando llegaron los billetes con su absurda temporalidad no teníamos ya más ganas de seguir discutiendo las condiciones mínimas para hacer un trabajo digno. Nos pudo el entusiasmo. O la fantasía. El entusiasmo por ir a México, ese agujero negro de atracción. La fantasía de las consecuencias. Sin entusiasmo ni fantasía ciertas formas de vida como por ejemplo la nuestra serían simplemente inviables, simplemente no se levantarían de la cama ese día. Pero las consecuencias no se producen solas, requieren de contextos. Me doy cuenta de esto mismo en el mismo momento en que llegamos al pabellón de Madrid en la inmensísima Feria y observamos algo que ya nos habían comentado poco antes: su luz fría, las 4 entradas sin cierre que la vuelven una especie de zona de paso dispersa, incapaz de retener ni por cinco minutos a lxs paseantes que se asoman, de modo que el público de cada mesa redonda rota hasta la reposición completa cada media hora. Es curioso ver fluctuar a quienes te escuchan, quizá te hace depender demasiado de las tres o cuatro miradas que se quedan, la energía se distribuye mal, es como hablarle al aire. Alguna vez estos meses atrás me había preguntado ingenuamente qué podía pasar o a quién podía interpelar si leía reverte en medio de la FIL, pero 5 minutos de texto tan crudo y repetitivo como ése de pronto me parecen demasiado pesados para una atmósfera tan volátil. No va a pasar nada, nada va a existir demasiado, digamos. Optamos por empezar con Abalorio, el audio de No se entra, y luego leo la segunda parte de "Una historia de España", que es un texto creo que igual de tenso y violento que reverte, pero más corto. Nos quedamos a la charla de Concha Jerez y Fernando Castro, que estuvo brillantemente llevada y salvada en su calidez, dadas las circunstancias, y a las 8pm tomamos una camioneta al hotel. Antes de nuestra mesa redonda habíamos empezado el montaje en el teatro LARVA, un poquito antes nos habíamos duchado con velocidad porque sólo una hora y media antes habíamos aterrizado en Guadalajara desde el DF. Esa noche del 27 nos morimos 8 horas para a las 9 am del 28 estar frescxs en LARVA y seguir montando, probando y ensayando. A las 9pm actuará Minke Wang, a las 10pm nosotrxs, a la 1am estará todo desmontado y a las 2am en el hotel encargaremos de cenar para a las 6 am tomar otra camioneta camino al aeropuerto camino a df camino a madriz. Crassssy. Épico. Quizá nos pasamos, fran, de optimistas. La cosa no tiene pies desde ningún punto de vista, por ejemplo el ecológico, pero desde el punto de vista de rendimiento sociocultural de la cantidad de cuerpos de escritorxs/artistas que has logrado transportar hasta otro país a costa de su salud, tampoco. En las 50 horas de estadía --que para otrxs autorxs fueron 72-- no da tiempo ni a conocerse con otrxs miembrxs de la delegación --salvo con quien compartes cartel, como nosotrxs con Minke Wang (cuya propuesta nos interesó bastante)-- ni mucho menos con editorxs, escritorxs, librerxs, de la FIL. Por no ver no vimos ni la feria, más allá de un paseo de 15 minutos que terminó en un vestíbulo de salones a donde éramos amablemente invitadxs: Almudena Grandes en pantalla, "sí, es el hijo de Vargas Llosa, pasen" o "aquí no pueden pasar", "¿pero qué es?", "es la sala de los autores": un pasillo largo, una fila de hombres de traje de pie apoyados contra una mampara, esperando su turno. Eso es todo lo que pude ver del folklore de la FIL. Por suerte al día siguiente en LARVA no pudieron salir mejor ni el montaje ni casi casi la actuación ante 40 cuerpos muy atentxs. De haber habido más cuerpos quizá la sensación no hubiera sido tímida, pero al salir y charlar con algunxs de ellxs, entendemos que pasó, que quizá sí conseguimos que el ruido llegara hasta ese huso horario e hiciera conversación. Se nos ocurren pocos lugares más bellos y de mejor sonido que este teatro, más adecuados a la estética de la obra que sus paredes de ladrillo y estructuras metálicas desnudas. ¿20 metros de altura?, longitud, anchura, oscuridad, luces muy precisamente dirigidas contra los cartelitos. "Te van a charolear", me dice, "pues que charoleen", me digo, no se van a ver en otra igual muy fácilmente los cartelitos y ellos también están de viaje. 50 horas en Guadalajara y cada persona con que nos hemos cruzado por más fugaz que fuera el encuentro nos habló un poco así, como a los ojos, de frente, no sé, incluso si sólo nos miró, a ese flash me refiero. Me acordé de esa frase del Comité Invisible que creo que tan bien define partes de nuestra época, "que la crisis actual es una crisis sobre todo de presencia", para pensar que México es el desmadre de la presencia, en muchas capas, a muchas intensidades, pero ahí, delante de ti, imposible apartar la vista. La pasamos increíble y si algo no perdonamos al inventor del viaje relámpago de escritorxs madrileñxs no es el agotamiento físico al que nos expuso sino que ni siquiera nos dejara el tiempo de ir a tomar una cerveza con la gente tan linda que allí habíam: Alejandro y Rocío, Andrés y su amigo --cuyo nombre no recuerdo--, Héctor, ¿Aristeo?, ¿Alejandro?..., Adrián y ¿Hugo? (si de casualidad leéis esto y de casualidad no encontráis mi mail es: sra.ramsay@gmail.com), la chica que preguntó en la mesa redonda y estaba también en el LARVA, alguien que ha hecho una reseña de ambos eventos, Rosa y Marc, de Pensaré Cartoneras, que hicieron 20 ejemplares divinos de la edición del dvd del ruido en Usera y se los trajeron en bus desde San Cristóbal de las Casas (si quieren uno: escríbanme al mail). Nos faltó ir a conocer el karaoke del bambú bar y ver un par de calles de guadalajara de noche, aunque sólo fuera eso, un par de calles, dos cervezas, una conversación afilada más. Pero habrá vuelta, seguro, y será larga, esperamos. Más fantasía y más entusiasmo, más ganas aún de consecuencias locas y contextos que las propicien, de encuentros reales. EPIC. No se pasa. Que no se pase. Ea



4.12.17






si me preguntas de dónde viene mi familia, te digo: del baile, mayormente... del baile, sí, no se me ocurre otra manera de describirnos

*

27.11.17

pa méxico / ruido en la FIL



Nos invitaron a hacer el recital de Hacía un ruido en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, que este año tiene a madriz como ciudad invitada.  Vamos por tan sólo 3 días pero esperamos encontrar lecturas y lectoras del libro publicado por Contrabando y audiotexto publicado por Ruido Sisterhood & Pensaré Cartoneras. Las fecha son: 

M 28 nov 18h
Pabellón de Madrid 
Mesa redonda: Minke Wang, Fran MM Cabeza de Vaca y María Salgado

X 29 nov  21h

LARVA Laboratorio de Artes Variedades
Hacía un ruido
(recital)

18.11.17



qué emocionante debió de ser y qué importante la mani feminista de ayer en madriz contra los abusos judiciales en el juicio de los sanfermines; me hubiera gustado estar por sumar una más nomás a las miles que ya dicen que se acabó ya de mierda machista en la calle y en los medios y en los juzgados y en todas partes

1.11.17

 No hay texto alternativo automático disponible.


Ángela Segovia gana 

el premio nazional de poesía joven Miguel Hernández 

con ese libracísimo llamado La curva se volvió barricada

30.10.17

RWM SON[I]A - 247

en la radio del MACBA sale recién un podcast publicado en el que hablo sobre asuntos por los que nunca me habían preguntado en directo, tales como la relación entre escritura y oralidad o ese concepto, "analfabético", al que llevo dándole vueltas por al menos 5 años. Primera vez que emito en habla, pues, muchas ideas que estaban escondidas en ensayos aún impublicados. También me preguntaron por drogas, por política, por mi loca formación como poeta, por mi forma de abordar la hechura de los textos & audiotextos & performances, por el concepto de LENGUAJEO, etc. La conversación que hicimos aquella mañana de mayo con Anna Ramos y Violeta Ospina no pudo ser más interesante y agradable. El trabajo de edición, subrayado y plegado del material sonoro en diálogo con Lucrecia Dalt y Anna Ramos no pudo ser más atento y sugerente. El resultado es un audio de casi 1 hora, también 1 poema escrito y dicho para la ocasión, así como 1 poema reescrito a propósito de 1 audio reescrito y enviado por Fred Moten para la ocasión. A veces me pierde la prisa y la poesía se mueve. Barcelona, hoy, 29 de julio, 19:00.

# 247. María Salgado. 30.10.2017 (56' 30''). María Salgado habla sobre poesía low tech, sincretismo, spoken text, escritura y oralidad, canales ocupados, virtudes del prefijo an, drogas, y la productiva tensión entre las frases en uso en la calle y las que están guardadas en los libros.

http://rwm.macba.cat/es/sonia/maria-salgado-main/capsula



11.10.17

in der schloss



gracias a una beca de colaboración con la Universidad de Stuttgart, me he venido a una residencia llamada Akademie Schloss Solitude por 5 meses. Enfrente del castillo pastan los caballos. Atrás hay un bosque muy hermoso. Porque estamos en la ciudad del automóvil, los finesdesemana se ven por el lugar porsches nuevos y de época, además de bodas. Fotografías de boda es el producto típico, diríamos. Arte también. Ahora mismo somos unxs 17 residentes. Es demasiada suerte estar aquí · me parece · o como cantan lxs hidrogenesse: neues Leben in altem Schloss...